Vittorio Storaro rivive a Cannes nel film Maria

IGDI ha intervistato in esclusiva sulla Croisette di Cannes, Fabrice Tepasso attore francese emergente del film biografico francese Maria diretto dalla regista Jessica Palud. Il Film, presentato a Cannes nella sezione Cannes Premiere, vede Tepasso interpretare un monumento del cinema mondiale come Vittorio Storaro.

Nel Film la diciannovenne Maria Schneider, figlia dell'attore francese Daniel Gélin, recita nel film erotico del 1972 Ultimo tango a Parigi del regista italiano Bernardo Bertolucci. Nel film recita al fianco del celebre attore americano Marlon Brando. La storia segue un uomo americano più anziano che incontra una giovane donna francese in un appartamento a Parigi, dove iniziano una relazione sessuale anonima. Maria diventa una star dall'oggi al domani grazie al ruolo di Jeanne, ma non è preparata alla fama e allo scandalo che il film scatena. 

D:Interpreti il ruolo di un importante personaggio del cinema italiano, Storaro. Come ti sei avvicinato a questo ruolo e hai studiato un po' il personaggio di Vittorio? 

R:Sono partito dalla mia ispirazione, dicendomi: è comunque un direttore della fotografia di livello internazionale e mondiale. Mi sono detto: devo studiare la fotografia. Quindi ho guardato molte foto del suo lavoro, ovviamente, ma anche di lui, della sua postura, di come si posizionava rispetto alle inquadrature tra una ripresa e l'altra, cose del genere. Ho trovato molto materiale. Quindi mi sono concentrato sulle foto, davvero, quando abbiamo avuto la possibilità di vedere come Storaro si posizionava per riflettere sulle inquadrature e pensare al film con Bertolucci e tutti gli altri grandi registi con cui ha lavorato. 

D:Com'è stato lavorare sul set? Come descriveresti in generale il lavoro tecnico con Jessica Palud? E poi i rapporti con gli altri attori. 

R: Direi che già sulla sceneggiatura ci dicevamo: volete sapere quale sarà il mio ruolo, se c'è spazio per l'improvvisazione, per esempio. Ero piuttosto curioso, piuttosto interessato a questa possibilità. Poi ho capito subito che eravamo nella prima settimana di riprese con Matt , che aveva solo quella settimana e che i tempi sarebbero stati molto stretti e molto concentrati su di lui. Quindi mi sono detto: OK, cerchiamo di alimentare un po' la troupe di Bertolucci con il primo assistente, il tecnico del suono, il puntatore, me, la telecamera... Mi sono detto: dovremo creare rapidamente un'intesa, una complicità tra di noi in italiano. Ed è quello che ho fatto, in particolare con l'attore che interpreta il primo assistente. Ma ho capito subito che non c'era molto spazio per improvvisare. Ci siamo un po' inseriti in una messa in scena che era già molto coinvolgente per i due attori, Matt e Anna Maria, per creare, credo, nella mente della regista, immagino, un'intimità, un'attenzione su di loro.

D:Come sei entrato in questo progetto? Anche questo è importante. Qual è il processo? 

R:È un processo, direi, molto banale al giorno d'oggi, dato che sono i social network a dominare talvolta gli annunci di casting. Quindi ho visto degli annunci di casting per un presunto film sul Tango, ma erano volutamente poco precisi. Ho visto che cercavano personaggi degli anni '70. Ho detto: OK, non so bene di cosa si tratti. E allo stesso tempo ho chiamato il mio agente che mi ha dato maggiori informazioni sul progetto. Ed è così che un giovane direttore di casting, che non conoscevo, ma che già seguivo sui social, Mi hanno proposto di partecipare per dare forma al copione di Bertolucci. I ruoli non erano necessariamente definiti in anticipo. A parte la regista, hai avuto contatti con gli altri membri del cast? 

D: Ad esempio, Matt o Anna Maria, com'era l'atmosfera? 

R: Ho avuto contatti soprattutto con l`attore che interpretava Bertolucci, dato che io interpretavo Stovaro. Abbiamo cercato di scambiarci qualche idea, di conoscerci un po' prima delle riprese e cose del genere, di dirci: “Cosa potremmo immaginare?”, cose del genere. In effetti, ero sempre alla ricerca dell'improvvisazione, ma ancora una volta Bertolucci era molto concentrato sui due attori, sull'attore e sull'attrice. E penso che non avesse spazio per interagire troppo con me, il che è un peccato, perché penso che Bertolucci e Storaro fossero molto affiatati, grazie agli anni passati insieme, ma in particolare in questo film. Ma è sempre una questione di regia e di spazio a disposizione. 

D: Se guardi i film del passato e questa storia, hai collaborato a questo film, vedi alcune differenze rispetto al primo film, al secondo? 

R:Sì, penso che Jessica ci tenesse molto a mettere in risalto il percorso di Maria Schneider, la sua carriera, dato che il film inizia quando lei ha 15 anni e arriva forse fino ai trent'anni. Sono comunque 20 anni della sua vita, che sono già molti. Penso che ci tenesse davvero a mettere in risalto ciò che le è successo nel corso della sua carriera, della sua giovane carriera, almeno, dato che poi ha continuato a recitare. Ma in ogni caso, in questi momenti chiave in cui, secondo me, si apprende qualcosa di molto interessante, c'è questo padre nascosto che era un attore francese. Questo mi ha fatto davvero scoprire qualcosa della sua vita. So che è uscito un libro intitolato Tu t'appelais Maria Schneider (Ti chiamavi Maria Schneider) scritto da sua cugina Vanessa Schneider. Purtroppo non ho avuto il tempo di leggerlo prima delle riprese, ma credo che si imparino molte cose a questo livello, anche nel film. Per quanto riguarda le riprese dell'ultimo targot, cerco di documentarmi il più possibile, di avere una visione il più ampia possibile. Ho rivisto anche il film che adoro. Per me è un capolavoro. Bisogna ammetterlo, è molto cupo, molto oscuro, ma allo stesso tempo credo che ci sia anche una forma di bellezza. Quello che posso dire è che Jessica assume un punto di vista rispetto a Maria, che è quello di ridare valore alla sua carriera di attrice. 

D:E la casa è stata ricostruita? Prima dicevate che avete ricostruito un po' la casa. 

R:Sì, la troupe di scenografia ha fatto un lavoro incredibile. 

D:La casa era a Parigi? 

R:Sì, era in uno studio e l'hanno ricostruita identica. Davvero, era impressionante. Mi sembrava di rivivere il film. Mi sono detto... Era come se anch'io fossi andato al museo immersivo. Il lavoro che hanno fatto è stato davvero impressionante. Era molto, molto bello. Noi, dopo, abbiamo cercato di immedesimarci in quegli anni '70 che non conosciamo, ma io ero molto piccolo. Non ricordo se abbiamo giocato con le sigarette, cose del genere, ovviamente, che sono abbastanza comuni. È stato piuttosto impressionante, piuttosto sorprendente rivedere l'ambientazione dell'ultimo tango. 

D:Era nel centro di Parigi? 

R:Un set ricostruito in modo davvero fedele. All'inizio, non so dove abbiate girato. Penso che fosse nel XVI arrondissement. XVI. Il momento dell'incontro tra i due personaggi sotto la metropolitana, dove sta per succedere qualcosa perché Jeanne supera quest'uomo smarrito, malinconico e che sta per incrociare questa donna piena di gioia di vivere, di giovinezza. E questo l'abbiamo girato, credo, proprio nel punto esatto in cui era stato girato anche nel 16° arrondissement. 

D:Ok. E per quanto riguarda il tuo lavoro, ieri hai visto il film. Qual è la tua opinione finale? 

R:Nel complesso, trovo il film molto bello, esteticamente magnifico, sostenuto da Anna Maria dall'inizio alla fine. La trovo davvero incredibile. Ha una presenza magnetica che aiuta a immergersi in questa attrice che era Maria Schneider, che aveva una grande forza. Si vedeva nei suoi occhi. Penso che anche Anna Maria ce l'abbia. Il casting era davvero superbo. Mi è piaciuto molto. Mi è piaciuta molto anche l'interpretazione di Dylan, perché penso che si sia avvicinato il più possibile al personaggio. A volte ho persino pensato che fosse proprio Marlon Brando, che riusciva a dimenticare se stesso. Questa è la sua grande forza, ma è un attore davvero molto bravo. Non c'era alcun problema al riguardo e ho trovato molto bello il risultato che ha ottenuto. E anche tra loro due c'è una bella intesa nelle scene in cui si riproduce l'ultimo tango. La scena della vasca da bagno, ovviamente, la famosa scena un po' controversa del burro. Ma ci sono anche altre scene più intime e leggere, gioiose in quell'appartamento, dove ho trovato che i due attori avevano una complicità simile a quella che si è creata sul set dell'ultimo tango. 

D: Un'ultima domanda: in un incontro immaginario con Storaro, quale sarebbe l'argomento che vorresti affrontare con lui? Perché se mai incontrassi Storaro, dovresti dirgli la prima cosa, la seconda... Qual è la prima cosa o il primo tema che vorresti affrontare con una persona come lui? 

R:È una buona domanda. Apre molte porte ed è molto interessante. Ma forse la prima cosa che gli chiederei sarebbe cosa penso del suo lavoro e della sua capacità di parlare dell'immagine nel cinema. Gli chiederei, per lui, per me, innanzitutto, cos'è il lavoro della luce nel cinema? Qualcosa di molto concreto. Gli chiederei quasi di mettermi una telecamera e di aiutarmi a fare quello che ho cercato di fare nel film, ma non l'ho incontrato, quindi mi sarebbe piaciuto molto, ovviamente, avere la sua presenza per guidarmi, ma è andata diversamente. Sì, gli chiederei, come assistente, operatore alle prime armi, come si fa a realizzare una bella illuminazione in un film e cosa rende bella un'illuminazione?